TİYATRO STÜDYOSU - BİREYSEL OYUNCULUK EĞİTİMİ
Eğitim Kadrosu
 Prof. Zeliha Berksoy yönetiminde,
- Devlet Tiyatrosu Sanatçısı Deniz Gökçer
- Tiyatro ve Televizyon Sanatçısı Almıla Uluer
- Tiyatro ve Televizyon Sanatçısı Ali Barışık
tarafından verilecektir.
"Rolünü kendinde sevmeyi öğren;
Onu canlandırmak için yaratıcı gizli güçlerin var senin… "
Bir karakter yaratımına ulaşan yolların hangisi doğru, hangisi yanlıştır?
Peki karakterin, yaratıcı ruh durumunu oluşturan öğelere nasıl yaklaşılır?
Bir oyuncu, yaratıcı ruh durumunu ya da koşulu "raslantısal" olmaktan kurtarıp, 'isteği ve istenciyle' yaratmasını sağlamak için hangi yolu izlemelidir?
Bir karakteri sahnede veya kamera önünde 'genel çizgileriyle' canlandırmak olasıdır, gelgelelim bunlar karakterin ruhunu içermedikleri gibi, genellikle bireysellikten de yoksundurlar. Perde açıldığında veya kamera karşısına geçtiğinde, oyuncunun artık durup düşünmek, kuşkulanmak, tahminler yürütmek, kendini hazırlamak, sınamak veya sorular sormak için kaybedecek vakti yoktur.
Ve kafanızı kurcalayan tüm sorulara cevap verecek bir "nasıl"ınız yoksa başınız belada demektir!
Bu ders, sahne, sinema ve dizi oyunculuğunda, oyuncu, kamera karşısına ya da seyircinin önüne çıkana kadar; karakter yaratımında perspektif, tutumluluk ve denetim, bir karakteri giydirip kuşatmak, hız ve tartım, alt metin, imgelem, dikkati bir noktada toplamak, harekette esneklik, metnin veya senaryonun duygusal zorunluluklarının yerine getirilmesi, kasların gevşemesi, zamanın ve mekanın imgelem yoluyla oluşturulması; kısacası, karakterin 'zihinsel, fiziksel ve duygusal' olarak yaratımı ve kişinin oyunculuk hakkında kafasını kurcalayan tüm konularda 'kapsamlı bir destek ve özel bir eğitim' vermeyi amaçlar.
Duygularda içtenlik, belirli koşullar içinde duyguların gerçekliği…
İşte bir oyuncudan beklediğimiz…
Bireysel Oyunculuk Eğitimi Ders Programı:
Mimik - Rol
Oyunculuk dersi sahneye uyum sağlamayı ve yaratıcı düşünmeyi geliştirmeyi, obje, durum ve metinlerle yapılan çeşitli çalışmalarla role hazırlamayı hedefler. Rol çalışmaları, seçilen eserlerin incelenmesiyle, bu eserlerden seçilen monolog ve sahnelerin çalışılmasıyla ilerler.
Diksiyon
Temel derslerden biri olan diksiyon, iyi söz söyleme teknikleri konulu bir derstir. Ses ve ses egzersizleri, nefes ve nefes egzersizleri, söyleyiş, tonlama, vurgulama, konuşma hızı, artükilasyon egzersizleri, entonasyon, ses çalışmalarında kontrollü diyafram kullanımı ana konularıdır. Daha ileriki aşamalarda öğrenci bu teknikleri, örnek metinler üzerinde doğru uygulamayı öğrenir.
Hareket
Beden dilini anlamaya ve tanımaya yönelik uygulamalı olarak işlenen bu ders, hareketin önemi ve tekniği, duruş bozukluklarını düzeltme ve doğru duruşu sağlamaya çalışma ile nefesin önemi ve doğru kullanılmasını sağlama çalışmalarını içerir.
Yaratıcı
Bu derste, oyuncuların, yapacağı doğaçlamalar ile, metindeki duruma duyarlılık ile açık olmak, bir durumdan hareket ederek davranmak, bakmak ve görmek yeteneği, karşısında bulunan oyuncu partnerini dikkatle dinlemek, sahne koşulları altında gerçekten hatırlayabilme, sahnede düşünebilme ve bir çalışma esnasında karşısındaki oyuncunun ne söyleyeceğini bilememe yetisinin geliştirilmesi hedeflenir.
"Kişiye Özel Oyunculuk Eğitimi" Kurs Takvimi
Kurs süresi: Bir kişi için, 1 Saat olarak programlanmıştır.
21 yaş ve üstü kabul edilmektedir.
(Katılımcının talebine göre bu süre değişkenlik gösterebilir.
Kursun günü ve zamanı, katılımcının talebine göre belirlenecektir.)
** Toplu ders talep eden kişilerin,
"Berksoy Sanat Akademisi" ile doğrudan iletişime geçmesi rica olunur.
BAŞVURU FORMU İÇİN TIKLAYINIZ. |
0212 219 46 77
