TİYATRO STÜDYOSU - OYUNCULUK EĞİTİMİ

Öğretim Kadrosu

HAREKET

  • İstanbul Devlet Opera ve Bale Sanatçısı Nur Berkan tarafından verilecektir.

TİYATRO TARİHİ, EDEBİYATI VE ESTETİĞİ

YARATICI DOĞAÇLAMA

  • Üniversite Araştırma Görevlisi Erol Ozan Ayhan tarafından verilecektir.

ŞAN


" Bir oyuncu yaşamı boyunca çalışmalı, zihnini işlemeli,
Yeteneklerini yöntemlice eğitmeli ve karakterini geliştirmelidir…"

Oyunculuk, bireyin hangi meslek grubundan olursa olsun, birçok yaratıcı ve kuramsal dersin birleşimiyle toplumsal baskılar karşısında bireyin eksik kalmış yanlarını, gerek sahnede gerek yaşamın içinde ve gerek ise meslek hayatında, kendisini atak ve doğru bir şekilde ifade ederek; yaratıcı kabiliyetini, zengin ve gerçeklerden kopmayan bir hayal gücünü, bakma ve görme yeteneğini, değişik olaylara birden dikkatini toparlayabilme yetisini, kısacası yaşamın tüm alanında kendini doğru ifade edebilme becerisini geliştirmeyi hedefler. Bu birleşim, tiyatro sanatının uygulanmasının ve kuramlarını açıklayan derslerden oluşur.

Oyunculuk Sanatı Eğitimi, kişinin kendini var edişinde yeniden bir yapılanma eğitimi demektir.  
Biz, hiçbir oyuncu adayından  'birçok anlatım biçimi' ya da bazı 'beceriler' beklemiyoruz
Biz, oyuncunun ve onun canlandırdığı insanlardan hareket ediyoruz
Biz, kişinin kendini ifade etmekten zevk almasını istiyoruz
Biz, insanın kendisini anlamak istiyoruz.

"En başta gözeteceğimiz şey, yaratılışa, tabiata aykırı olmamak.
  Çünkü bunda sapıttık mı tiyatronun amacından da ayrılmış oluruz. "


Dersimizden Kesitler (Video)



Oyunculuk Stüdyosu Ders Programı:

MİMİK – ROL
Oyunculuk dersi sahneye uyum sağlamayı ve yaratıcı düşünmeyi geliştirmeyi, obje, durum, duygu doğaçlamaları ve metinlerle yapılan çeşitli çalışmalarla role hazırlamayı hedefler. Rol çalışmaları, seçilen eserlerin incelenmesiyle, bu eserlerden seçilen monolog ve sahnelerin çalışılmasıyla ilerler.    
 
DİKSİYON  
Temel derslerden biri olan diksiyon, iyi söz söyleme teknikleri konulu bir derstir. Ses ve ses egzersizleri, nefes ve nefes egzersizleri, söyleyiş, tonlama, vurgulama, konuşma hızı, artükilasyon egzersizleri, entonasyon, ses çalışmalarında kontrollü diyafram kullanımı ana konularıdır. Daha ileriki aşamalarda öğrenci bu teknikleri, örnek metinler üzerinde doğru uygulamayı öğrenir.    
 
YARATICI DOĞAÇLAMA
Bu derste, oyuncuların, yapacağı doğaçlamalar ile, metindeki duruma duyarlılık ile açık olmak, bir durumdan hareket ederek davranmak, bakmak ve görmek yeteneği, karşısında bulunan oyuncu partnerini dikkatle dinlemek, sahne koşulları altında gerçekten hatırlayabilme, sahnede düşünebilme ve bir çalışma esnasında karşısındaki oyuncunun ne söyleyeceğini bilememe yetisinin geliştirilmesi hedeflenir.    





HAREKET  
Beden dilini anlamaya  ve tanımaya yönelik uygulamalı olarak işlenen bu ders, hareketin önemi ve tekniği, duruş bozukluklarını düzeltme ve doğru duruşu sağlamaya çalışma ile nefesin önemi ve doğru kullanılmasını sağlama çalışmalarını içerir.    
 
TİYATRO TARİHİ , EDEBİYATI VE ESTETİĞİ  

Dünya tiyatrosunun tarihsel süreç içindeki gelişiminin incelenmesi ve metinlerle bu sürecin gelişiminin örneklendirilmesi bu dersin ana amacıdır. Genel estetikten ve sanat felsefesinden hareketle, tiyatro sanatının belirleyici kuralları üzerine tartışmayı sağlamayı, örnekler üzerine yoğunlaşarak tiyatro estetiğinde olması gerekene giden yolu irdelemeyi hedefler.    
 
SAHNE BİLGİSİ
Oyuncu adayının içinde yer alacağı yapıyı doğru tanıması, o yapıyı oluşturan malzemeleri ve teknik unsurları bilmesini sağlayan bir derstir. Sahne ile ilgili teknik unsurları bilen oyuncu, bu alt yapının sahneye konan esere ne denli yardımcı olduğunu da kavrayabilir.

ŞAN
Ses ve solunum organları becerilerini ve koordinasyonunu kazandırarak, öğretilen tekniklerin şan eğitimcisi gözetiminde müfredat programında ön görülen repertuvar çerçevesinde kullandırarak öğrencinin opera kültürünü uygulamalı olarak geliştirmesini sağlamak bu dersin amacını oluşturur.     


KURS TAKVİMİ

Kayıtlar devam etmektedir. 
21 yaş ve üstü kabul edilmektedir.

Eğitim Günleri Eğitim Saatleri
Cumartesi 14:30 - 16:30
Pazar 14:30 - 16:30


**Özel veya toplu ders talep eden kişilerin,
" Semiha Berksoy Opera Vakfı " ile doğrudan iletişime geçmesi rica olunur.

BAŞVURU FORMU İÇİN TIKLAYINIZ.

Kayıt tarihleri ve diger eğitimler hakkındaki güncel bilgileri almak için
e-bültenimize kayıt olun.


Talebe göre yeni bölümler ve sınıflar açılacaktır. İlgilenenler telefon veya mail ile vakfımıza ulaşabilirler.
Eğitimler ve programlar ile ilgili detaylı bilgi için tıklayınız >

Başvuru Formu İçin Tıklayınız >


ÇOCUK SANAT AKADEMİSİ
Çocuk Korosu >
Bale Okulu >
Yaratıcı Drama >



GÜZEL KONUŞMA SANATI
Bireysel >
Kurumsal >


TİYATRO STÜDYOSU
Oyunculuk Eğitimi >


MÜZİK EĞİTİMLERİ
Şan Eğitimi >
Caz Eğitimi >
Solfej (Kulak) Eğitimi >
Gitar Eğitimi >
Piyano Eğitimi >
Keman Eğitimi>
Viyolonsel Eğitimi >
Flüt Eğitimi >



Semiha Berksoy ve vakıf hakkında daha detaylı bilgiye ulaşmak için www.semihaberksoy.com internet sitesini ziyaret edebilirsiniz.

Anasayfa  I   Hakkımızda  I   Etkinlikler  I   Basın Köşesi  I   Yayınlar  I   Eğitmenlerimiz  I   Eğitimler  I   İletişim

Semiha Berksoy Opera Vakfı Tüm Hakları Saklıdır.
Rotamat, Semiha Berksoy Opera Vakfı'na Temmuz 2009 tarihinden bu yana Web tasarım, güncelleme ve danışmanlık desteği sunmaktadır.